縱觀我國古代教育，橫觀現(xiàn)代國內(nèi)外教學(xué)，沒有不重視美育不重視對兒童進行藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)的。而美術(shù)欣賞教育正是培育幼兒藝術(shù)素養(yǎng)的一個重要途徑，尤其是引導(dǎo)兒童欣賞名畫家的作品�？梢宰寖和瘡男【徒佑|經(jīng)典，與大師直接對話，這樣兒童發(fā)展的起點高了，眼界開闊了，對美的知覺和選擇也更敏感了，同時也有益于發(fā)展兒童性情、情感、自信和語言。
　　美術(shù)欣賞涉及到對美術(shù)作品形式的感覺，意義的領(lǐng)會等方面的內(nèi)容，作品背后還必須
　　涉獵到人類文明的許多領(lǐng)域。乃至整個人類文化的方方面面， 那么，該如何對學(xué)前兒童進行美術(shù)欣賞教學(xué)活動呢？我想從選擇和安排教育內(nèi)容及活動的組織兩個方面來談一談。
　　一、選擇和安排適合學(xué)前兒童美術(shù)欣賞的內(nèi)容
　　根據(jù)各種藝術(shù)理論的提示，并結(jié)合兒童的年齡特點、知識、結(jié)構(gòu)和認識水平，我們感到大班兒童美術(shù)欣賞內(nèi)容的選擇和安排可以按照以下幾大塊的思路來進行。
　　1、抽象性的作品。這些抽象畫雖然既沒有真實的物體，也沒有具體的人物，有的只是各種線條、形狀、顏色的不同組合，但這些由“有意味的形式”所構(gòu)成的視覺品質(zhì)，這些形式層面的東西恰恰最容易為兒童所理解、欣賞和接受。有研究結(jié)果表明，兒童對抽象作品所作出反應(yīng)的熱烈程度，他們對線條、形狀和色彩的直覺感受和把握、他們就作品所表達的意象和情感表現(xiàn)性方面所展開的豐富想象，很多時候是絕大多數(shù)成人，甚至包括實驗教師和專業(yè)研究人員所不及的。其中的原因，主要可以從以下兩個方面考慮：第一，從抽象作品本身的特點看，抽象作品主要是以線、形、色等形式因素間接地傳達意義的，而人對這些形式因素的感知和把握中具有很多的先天因素，如人天生具有對稱、均衡、節(jié)奏、韻律等形式美感因素的生理基礎(chǔ)，及對某種色彩和形的敏感和偏好等。欣賞這些抽象作品，不需要太多的知識經(jīng)驗作為基礎(chǔ)，有時甚至完全就是靠一種直覺相一致，還為兒童提供了一個不受拘束、自由想象的廣闊空間。第二，從兒童的認識特點看，雖然在面對抽象作品時兒童的確有容易被作品中具體的、為自己所熟悉的事物所吸引的傾向，但這并不如某些理論所想像的那樣，能說明兒童是更偏愛寫實作品的，只要給兒童提供適當(dāng)?shù)牟牧�，他們對抽象作品的興趣至少不會弱于抽象作品。由于兒童缺少必要的知識背景，而且也較缺乏深入觀察事物的能力，對抽象作品他們往往是找到其中自己熟知的事物后就萬事大吉了。正因為兒童的知識經(jīng)驗少，思維框框也少，當(dāng)他們面對抽象作品時阻礙也少，可以展開豐富的想象和創(chuàng)造，更容易與這些作品達到默契和相通。這就是說，對于抽象作品，因為兒童天賦的直覺和敏銳的感受力尚未遭到破壞或損害得較少，他們的起點很可能在成人之上。
　　2、具象性的作品。對具象性作品的欣賞大多是需要聯(lián)系一定的社會歷史背景的，但適合幼兒欣賞的具象性作品又應(yīng)該是兒童在已有的生活和學(xué)習(xí)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上能夠理解和把握的。對這類作品的欣賞不必苛求兒童完全按照創(chuàng)作者的原意來理解(其實即使對美術(shù)史的專門研究人員來說，徹底了解創(chuàng)作者的原意也是困難的)，因為兒童對作品的解釋必然受到他們已有知識背景的經(jīng)驗的限制。不過兒童在欣賞了抽象畫后，在美術(shù)表現(xiàn)的基本要素如線條、形狀、色彩、質(zhì)地及其情感表現(xiàn)性等方面已經(jīng)有了一定的基礎(chǔ)，這些基礎(chǔ)正可以有效地遷移到對寫實作品的欣賞上來。教學(xué)實踐證明，對米勒的《拾穗者》、萊頓的《纏線》、密萊的《盲女》等一些作品，兒童是很有興趣，也是完全可以欣賞的。這些作品都描繪了有一定背景和情節(jié)的動態(tài)人物，一方面兒童可以通過這些人物的神態(tài)和身體動作來感知作品所表現(xiàn)的主題；另一方面，也可以從人物所處的具體環(huán)境及整個畫面的色調(diào)、構(gòu)圖等方面來感受作品的意韻。通過對這些美的藝術(shù)的欣賞，兒童變得對美的事物更敏感了，對人物命運的體察更加細致和富有同情心了，情感體驗也更豐富了。同時，對有關(guān)社會歷史背景和作品意義的討論和介紹，也使兒童擴充了知識面，開闊了眼界，并有利于他們形成一種多角度考慮問題的有益思維模式。
　　3、介于抽象與具象之間的作品。在分別欣賞了抽象和具象的作品之后，還可以考慮為兒童提供一些處于抽象和具象之間的作品。乃以“西洋畫”欣賞為例，早期印象派大師莫奈的《日出印象》、《睡蓮組畫》、修拉的《大碗島的星期天》、德加的《舞者》，后期印象派大師梵高的《星月夜》、《向日葵》，立體主義大師畢加索的《三個音樂家》，自成一統(tǒng)的繪畫大師盧梭的《睡著的吉普賽姑娘》等作品，都是可以選擇的內(nèi)容。這些作品既有一定的形象可以識別，又在色彩、線條或者形態(tài)等繪畫語言方面有突出的特點。兒童在前兩部分的欣賞中所獲得的經(jīng)驗，將會在這部分內(nèi)容的欣賞過程中充分發(fā)揮作用和受到檢查。
　　需要指出的是，選擇作品的思想不論是抽象、具象還是介于抽象與具象之間，具有較強情感表現(xiàn)性的作品都應(yīng)是幼兒美術(shù)欣賞的首選。
　　二、學(xué)前兒童美術(shù)欣賞教育的組織
　　考慮到低幼兒童的年齡特點和對兒童的藝術(shù)素質(zhì)要全面培養(yǎng)的要求，我們每次的欣賞活動都要與相應(yīng)的操作活動相結(jié)合，使整個活動有靜有動，有視覺體驗也有操作經(jīng)驗。這樣，欣賞帶動了創(chuàng)作，創(chuàng)作又反過來可以加深欣賞的體驗，兩者互相促進，相得益彰。一般來說，一次完整的美術(shù)欣賞活動可以考慮以下幾個環(huán)節(jié)：
　　1、整體感覺，自由地談?wù)�。美術(shù)欣賞教育是一種給兒童以豐富而復(fù)雜的心理感受的精神活動。在這種特殊的精神活動中，兒童要獲得各種各樣的心理感受，把認知對象變?yōu)榍楦畜w驗的對象。對藝術(shù)品的初步印象，是兒童進入美術(shù)欣賞的第一步，這一步應(yīng)把兒童鮮活的個人體驗放在優(yōu)先位置，由此出發(fā)再來討論其他問題。如在米羅《哈里昆狂歡節(jié)》的欣賞活動中，教師剛出示這幅作品，兒童就情不自禁地發(fā)出一片“哇！......”的驚呼，他們有的瞪大雙眼，有的興奮地晃動著身體，有的大聲叫著“真漂亮！”顯然，他們是被畫面鮮艷豐富的色彩、各種奇特的、不規(guī)則的圖案所吸引住了，這便是他們對這幅作品的第一印象。這是未被教師修正過的最原始最真實的直覺體驗，它伴隨一種創(chuàng)造性知覺活動和思維活動，是兒童產(chǎn)生審美愉悅的重要源泉。面對兒童的這種表現(xiàn)，教師如果選擇制止、阻攔甚至訓(xùn)斥兒童的隨意和不守規(guī)矩的態(tài)度，就會挫傷兒童的積極性，妨礙兒童良好的情緒體驗和審美心境的形成。兒童在欣賞藝術(shù)品的瞬間，他們把所看到的、感覺到的和體驗到的東西往往都匯集在了一起，表現(xiàn)出特定表情、姿態(tài)、動作和聲音，他們的思維奇跡般地活動起來，這是一件好事。此時教師應(yīng)支持、鼓勵和激發(fā)兒童的表現(xiàn)欲，給他們一定的時間來表達自己的感受，還可以和兒童一起作出真實的反應(yīng)，拉近與兒童的距離。
　　2、要素識別及其形式關(guān)系分析。兒童欣賞美術(shù)作品，不僅要獲得對作品的內(nèi)容、主題、題材等的認識，更重要的還要逐漸養(yǎng)成能夠透過畫面所描繪的故事、情節(jié)和具體的內(nèi)容，進一步感知和體驗潛伏在具象中的抽象形式和意味的習(xí)慣和能力。這一步可以以老師“你看到了什么”的提問為線索，引導(dǎo)兒童發(fā)現(xiàn)作品的點、線、形、色等要素。要放手讓兒童認真觀察，自由討論，一開始兒童可能會主要仿照于從作品描繪的具體事物，或這些點、線、形、色所構(gòu)成的東西“像什么”的角度來觀察和感知。如在《哈里昆狂歡節(jié)》這幅畫中，幼兒說出他們看到的具體事物就有“耳朵、眼睛、魚、小提琴、太陽、梯子、小貓、小羊、豆子、小音符”等很多種。兒童能從這幅抽象畫中看出這么多東西來，說明他們的想象是豐富的，思維是活動的，這是兒童欣賞能力發(fā)展的良好開端，但這還主要是一種日常知覺而非審美知覺。在討論中孩子們還提到他們看到了“線條”，紅、共同、藍等各種“色塊”，各種形狀等，這是一些屬于形式語言的東西，是徒刑藝術(shù)的魅力的本體所在，是美術(shù)欣賞活動中教師要著意引導(dǎo)兒童把握的。在識別了線、形、色等要素之后，有時甚至在識別這些要素的過程中，這些要素與要素之間所形成的關(guān)系，它們所表現(xiàn)的情感和蘊含的意味，自然便會成為兒童感受和談?wù)摰闹饕獌?nèi)容。如在欣賞《哈里昆狂歡節(jié)》時，幼兒不僅談到小提琴正發(fā)出美妙的聲音，梯子上有個耳朵，還談到梯子上的耳朵在聽好聽的音樂。當(dāng)談到畫面中用的最多的顏色是紅色時，幼兒的感受是感覺很暖和，很高興，自己也想像小動物們一樣跳舞。
　　3、回到整體，較深入地討論作品給人的感覺。這是又一次的整體感受。它建立在兒童對作品的各種要素及其美學(xué)意味的深切感受和講座之上，它與第一印象時相比，應(yīng)該是更深刻的。這一步也可以通過給作品命名并說出為什么要這樣命名的方式來進行，因為兒童對作品的命名往往能夠反映他們對作品的總的感覺，而考慮取名字的理由則能幫助他們整理和清晰地了解自己的這些感受和思考過程，這里既是有直覺的、感受的東西，也夾雜了理性的、邏輯的東西。
　　從以上一次欣賞活動的幾個環(huán)節(jié)中不難看出，在教師引導(dǎo)下，兒童對美術(shù)作品的欣賞經(jīng)歷了一次“整體——部分——整體”的整體感受，然后進行部分分析和感受，最后再回到整體，這是符合美術(shù)欣賞的一般規(guī)律的。
　　4、創(chuàng)作。兒童對美術(shù)欣賞中基本藝術(shù)語言與形式美的原理的認識還可以經(jīng)由藝術(shù)創(chuàng)作來獲得。這是在幼兒對欣賞的傷口進行心理回憶，并進行討論、構(gòu)思的前提下進行的。如：欣賞《哈里昆狂歡節(jié)》后，兒童以色紙剪貼的方式表現(xiàn)植物、小動物盡情狂歡的情景，創(chuàng)作時教師盡可能提供多種媒介和材料供兒童自由選擇，使兒童能夠自由地運用媒介和材料進行創(chuàng)作。事實證明，這種鼓勵兒童會把欣賞的經(jīng)驗結(jié)合起來，或?qū)W習(xí)借鑒畫家的作畫方式和表現(xiàn)手法，或用自己的繪畫語言描繪作品所表現(xiàn)、傳達的情感等操作方式非常有助于幼兒對藝術(shù)語言與形式美的原理的理解。
　　5、作品評議。創(chuàng)作之后的評議也是不可缺少的一環(huán)。它是整個活動的必要和重要的一個部分，是另外一種欣賞活動。傳統(tǒng)的評價多是由教師選擇和一一出示兒童的作品進行點評，評論這個兒童畫得干凈，老師喜歡，那個兒童畫得不對，應(yīng)該改正，等等。這是一種成人中心的評價方式，這不利于兒童在活動中主體性的充分發(fā)揮。我認為，評議應(yīng)以幼兒的自我介紹及幼兒間的互相評說和欣賞為主，采取多種方式來進行。如先畫完的兒童可以自由地把自己的作品放在實物投影儀上，或放在展覽角中進行展示，并小聲地互相談?wù)摵驮u議；整個創(chuàng)作活動結(jié)束后可以請小朋友們手背后自由走動，欣賞別人的作品，挑出自己最喜歡的(而不說是最好的)一件介紹給大家；也可以輪流向大家介紹自己的作品，這樣便于兒童把對名作的欣賞經(jīng)驗遷移到對同伴們和自己作品的欣賞中來，也使兒童有一種自豪的體驗和成就感。(新疆伊寧市伊犁州苗苗幼兒園王曉梅)